top of page

Информационная статья, заполнение сайта | Абстракционизм: история и смысл

mikudachi

Обновлено: 27 мая 2022 г.

Абстракционизм – это направление живописи, отвергающее реалистичное воспроизведение мира. Наравне с термином «абстрактное искусство» зачастую искусствоведы используют и другие, например: «беспредметное», «нефигуративное», «непредставительное» или «геометрическая абстракция».


Абстракционизм – довольно расплывчатый обобщающий термин для любой картины или скульптуры, не изображающей узнаваемые объекты или сцены.


Происхождение и история

Многие искусствоведы считают, что абстракционизм зародился примерно 70 тысяч лет назад. Такое заявление оправдано находкой двух камней с нанесенными на них абстрактными геометрическими узорами, найденными в пещерах Бломбоса.


К абстрактному искусству можно отнести и точки красной охры с ручными трафаретами, которые обнаружили в пещерах Эль-Кастильо. Археологи установили, что наскальные изображения были нанесены примерно в 39000 году до нашей эры.

В 34000 году до нашей эры также появились гравюры неандертальцев, живших в пещерах Горхэм и Альтамира. В последних был найден абстрактный рисунок булавы. С этого момента археологи и историки начали находить все больше и больше абстрактных символов. По современным подсчетам их численность превосходит изображения реализма в два раза.


Академии Европы выпускали художников, которые слепо следовали традиционным принципам классического реализма. Его позиции четко обозначали главную обязанность при сотворении любого предмета искусства – создание узнаваемого зрителем объекта или передача понятной сцены.


Несмотря на различные стили, материалы и прочие аспекты создания изображения, неизменной должна была остаться имитация или представление привычной реальности. Только в конце девятнадцатого века ситуация начала меняться.


Импрессионизм продемонстрировал, что строгое и вычурное представление академической натуралистической живописи – не единственный способ проявлять себя и создавать запоминающиеся произведения.


Художники нашли новые методы расширения границ в искусстве, включая игру цвета и света, полный отказ от трехмерной перспективы и необычные кривые и геометрические формы, которые стали использоваться при поиске абстракции.


Абстракция и ее идея

Главная идея абстрактного искусства заключается в том, что формальность картины не менее важна, чем ее репрезентативные качества и реализм. Изображение, содержащее достаточно неудачный или абстрактный рисунок человека, но с красивыми и яркими цветами, может понравиться и привлечь внимание. Это доказывает, что формальное качество (в данном случае – цвет) может преобладать над репрезентативным.


С другой стороны, фотореалистичная картина загородного дома может демонстрировать изысканную репрезентативность и реализм, но сюжет, цветовая гамма и общая композиция могут быть совершенно скучными. Такие произведения забываются через две минуты после просмотра.


Философское обоснование признания ценности формальных качеств произведения искусства проистекает из утверждения Платона, что:


«Прямые линии и круги не только красивы, но вечно и абсолютно красивы».


Платон имеет в виду, что ненатуралистические изображения (круги, квадраты, треугольники и т.д.) обладают абсолютной неизменной красотой. Картина может быть оценена по линии и цветам – совершенно не обязательно изображать естественный объект или сцену.


Виды абстракционизма

Проще всего для понимания разделить абстрактное искусство на шесть основных типов:

  • криволинейный;

  • кубизм;

  • цветовой и световой;

  • эмоциональный или интуитивный;

  • с необычной техникой нанесения краски (Gestural Abstract Art);

  • минимализм;

Непрезентативное искусство можно увидеть в большинстве музеев мира. Множество известнейших художников создали свои картины в этом направлении (включая Пикассо, Тейта, Макмурдо, Ньюмана и Малевича).


Comments


нажмите сюда
bottom of page